Kunst og aktivisme
Hvornår kan vi sige at kunst bliver aktivisme? Hvad er den tynde linje mellem blot propaganda og engagementsfelt? Direktører, fotografer, malere, billedhuggere, forfattere, sætte designere, dansere: alle mænd med lidenskab, der er forpligtet til at bevare og bevare planeten og mennesket for at sikre, at budskabet, der når resten af deres jævnaldrende, ikke stopper til den rene og enkle overvejelse af arbejdet, men som går igennem en række handlinger, som det uundgåeligt er betinget af. De er mænd, der undersøger verdensmotorerne, på spjældene, der rører den kollektive bevidsthed. Uden dem ville man måske sove en lang, evig søvn. Sindet, hjertet, hånden bliver stærkt indbyrdes forbundne dele mellem dem.
Kunstneraktivisterne
Er kunstneren en aktivist? Det kan være. I lyset af de stadig hurtigere ændringer, vi tager på, fremstår der et stort behov for at fortælle det. Her er hvem der føler sig for at blive talsmand. Fra den amerikanske Guerrilla Girls On Tour til den mexicanske Minerva Cuevas. Fra den albanske Anri Sala til den italienske Gianni Motti, fra Kossovaro Sislej Xhafa, til den taiwanske Shu Lea Cheang og igen til Marjetica Potrc, Superflex til provokationerne fra den kontroversielle kinesiske kunstner Ai Wei Wei.
Et af de eksempler, der kan nævnes i dag med hensyn til styrke, virkning og kontinuitet i engagement er Chris Jordan, med sin Midway-fotoreportage på albatrosserne, død, revet og samlet sammen med tarmene fulde af plastik, som vi frigiver i havet. Et sæt skud, der bevæger samvittigheder og viser os, gennem det direkte og frankerede objektiv af kameraet, hvad vi er.
Et andet eksempel er direktøren for La belle verte, på italiensk oversat som Il Pianeta Verde, Coline Serreau . Dette er en film fra 1996, men meget moderne, en film, der i en lysnøgle behandler de problemer, der rammer den vestlige verden, det er frenzy, misbrug af kommando, forurening, det vilde forbrug af naturressourcer og rum, den menneskelige cyklus. Historien er den af en gruppe af ekstra terrestrials, der ankommer på Planet Earth.
Selv det teatralske stykke I Monologhi della Vagina af Eve Ensler kan betragtes som aktiv kunst, ved at fordømme, med al-kvindefølelse, vold og vold, som kvinder har lidt. Monologerne fortsætter fortsat med at blive repræsenteret hvert år på Valentinsdag i teatre, universitetscampuser, cafeer, rum overalt i verden.
Betydningen af aktiv kunst i dag
Politisk, social engagement, miljøbeskyttelse, protest mod krige og misbrug, direkte indgriben, fred. Nogle gange bliver markerne og grænserne mellem kunst og aktivisme så tynde, at formularerne går tabt. Betydningen er udtrykt og bliver et levende spørgsmål om handling. Den direkte virkning, funktionalitet, observation. Alt trænger ind. Det er en række mennesker, hvis arbejde i sig selv er en afgrænsning, der går imellem kunst og engagement, og som meget ofte stadig defineres; en modellering, der er besluttet af offentligheden selv, næsten "mave", afhængigt af den følelsesmæssige indvirkning det modtager. Og når denne type kunst er gået, har den helt sikkert allerede forladt sit mærke. Et uudsletteligt tegn. Det opfattes som nu, at aktiv kunst er et stærkt reaktionsbehov i lyset af et system af værdier i krise, og kunstnerens ønske om at ikke nedbrydes er følt . Deltagelse i kunst betyder at tage en kritisk tanke tilbage, et rum og en given tid, beskytte det, genvinde kontakt.
